【新唐人2010年8月10日訊】看西方(29)：聖樂遐思
主持人：保羅，你在茱莉亞音樂學院管風琴系，已經做了三年系主任。給我們講講你的音樂之路吧。
保羅：好的。我開始學音樂的路很平凡，我在美國賓州西南部，一個名叫華盛頓的鄉村地區長大。
主持人：一個小縣，是吧？
保羅：對，人們叫它「小華盛頓」，離它最近的城市是匹茲堡。我們家並不是音樂世家，但幸運的是，我的家鄉有一位非常好的鋼琴和管風琴老師。
主持人：你是從學鋼琴開始的。
保羅：是這樣，我從學鋼琴開始，我認為一個好的風琴師，在鋼琴方面，應當有堅實的基礎。
主持人：所以，你童年時代是學鋼琴。
保羅：是的。開始我最熟悉的是鋼琴，後來在教堂裡面，我聽到管風琴那華麗的聲音從教堂的後廳傳出來，看到那幾千支風管和它們的音響，這真的吸引了我。就在那一刻，我下了決心，要彈管風琴。
主持人：那時你13歲。你還記得初次看到管風琴、聽到它美妙琴聲時的感受嗎?
保羅：記得，太記得了。我完全被它迷住了，我被那數以千計、壯觀的風管，和天國般美妙的音色所打動。管風琴的樂音色彩如此豐富，讓彈琴者坐在琴前時充滿想像。
主持人：是。所以從那以後，你就一直把大部份時間和功夫，都傾注在這個「樂器之王」上了。
保羅：是這樣。是莫扎特把風琴稱為「樂器之王」。
主持人：是呀。然後你畢業於...
保羅：後來我上了一所公立高中。在那樣的文化氛圍裡長大，對於像我這樣一個真正喜愛音樂的男孩很不容易。
主持人: 喜愛正統音樂。
保羅: 對，正統音樂。雖然稱它正統嚴肅音樂，但也是樂趣無窮。於是在畢業後，我上了費城的柯蒂斯音樂學院。
主持人：很有名望的學校。
保羅：一個很特別的地方，我在那裏主修管風琴和大鍵琴。然後我到耶魯大學讀管風琴碩士。在耶魯時，我開始了表演，在經紀公司的安排下，去過很多地方演出。從耶魯大學畢業後，我開始在茱莉亞音樂學院任教。
主持人：你是茱莉亞有史以來最年輕的的管風琴系主任了。
保羅：是啊，都這麼說。
主持人：那麼你有一次，18個小時馬拉松式的演奏了巴赫所有的管風琴作品。對我來說，還真得需要相當的想像力，才能明白你是怎樣做到的，連續彈18個小時。你真的非常熱愛音樂、熱愛這個樂器、熱愛這位作曲家的作品。跟我們分享一下你的這份熱情吧。
保羅：噢，坦誠的說，記得從我很小的時候，巴赫的音樂就征服了我的心。那樣崇高，像是來自另一個世界...似乎每一個音符都凝結著拯救這個世界的希望，觸動著人所能體驗的最高尚的感覺。我說不太出來是甚麼這樣吸引我。我想，不是任何作曲家的作品我都能演奏18個小時的。也不是說任何作曲家的那麼多作品，我都能練到那種程度的。因為要準備這樣的一個演出，需要很多年的努力，無數小時的練琴，很多時候是非常孤獨的。
主持人: 是。
保羅: 但最終它結成了豐碩果實，能和朋友們分享。
主持人：那麼18個小時演奏之後的體會是甚麼樣啊？
保羅：噢！你知道嗎？整整18個小時，我只吃了一杯巧克力布丁。我從早上6點開始，一直到第二天的午夜稍過後結束，其間只有幾次短暫的休息，每次不超過一兩分鐘，只是上廁所或喝口水，音樂成了我能量的源泉。過後我才注意到疼痛，當時我完全投入了，演奏時全然感覺不到疼痛，是音樂把我帶進了另一個境界，另一個時空。
主持人：而且你是不看譜，全憑記憶，演奏了18個小時。
保羅：怎麼說呢，這個音樂記在心裏，可是好東西，想像不出來的好東西。
主持人：不僅是巴赫的全部管風琴作品，你也記住了梅西安的，還有勃拉姆斯的…跨越五個世紀的管風琴音樂作品。你是怎麼做到的呢？
保羅：管風琴家也許是最需要展現靈活性的音樂家，來表演其豐富的曲目。從15世紀一直到現代數量巨大的音樂作品，我們都要能夠演奏 。這真是得天獨厚的樂趣，你能表達這麼多的感受，有這麼多的作品使你能夠表達幾百年來整個音樂史上，不同的創作意境。
主持人：你曾說過，管風琴要以能夠震撼人靈魂的狀態去演奏。你是甚麼意思呢？
保羅：我認為每個人都有靈魂的，而人的靈魂是需要震撼的，而且有時需要強烈的震撼，很有力的震撼，從而使人在某種程度上變得更好。我相信音樂根本上是跟神相通的，一直到天國的最高境界，賜予我們無數偉大的恩典。
主持人：對，對。你還說過，你想給你的觀眾帶來喜悅。你希望他們昇華，不僅僅是娛樂，而是進入一個更美好的境界、更崇高的境界，哪怕只是暫時的。那麼，你想告訴觀眾甚麼呢？
保羅：今天的現實常常是，有了越來越多的高科技小玩意，人們變得很難再專注於甚麼。如果人們不能反醒和思考人生中最重要的事情，那麼我覺得人們會變得煩惱、焦慮和恐懼。而音樂，我是說有價值的音樂、純正的音樂，能夠使人昇華，能夠使人更加關注生活中美好的東西，關注那些最重要的事情。
主持人：你還說過，看著人手腳四肢一起彈奏樂器，很有意思。
保羅：噢，對啊！
主持人：但是，你也希望，人們閉上眼睛，來欣賞樂曲。那一刻，你想讓觀眾感受甚麼呢？
保羅：噢，是啊。希望人感受歡樂，噢，歸根結底，人類所能有的體驗：歡樂、悲傷、希望，盡在其中。你知道，我演奏的曲子，其中有些聽起來悲憤。我想到雷格爾的一些作品，聽起來一會兒憤怒，過一會兒又變得歡快、幽默，甚至滑稽。就是說，要有笑聲，又要有眼淚。這很難只用幾個形容詞來描述它、概括它，因為它真的涵蓋了整個世界。
主持人：那為甚麼不睜著眼睛、看著你表演呢？不也能欣賞嗎？
保羅：這是個好的問題。你看，我跟觀眾講，我說，你看著我手舞足蹈的時候，也就是我的兩隻手、兩隻腳並用，彈得很快、很用力的時候，就像觀賞一位花樣滑冰選手做三週跳一樣覺得有看頭，也充滿了活力，確實是非常壯觀的。但有些時候，最大的樂趣和滿足，來自你的聽覺感受。避開了視覺而提升聽覺給你帶來的感受，美妙得無以言表。
主持人：是啊。那麼，管風琴的大多數曲目，是讚頌神的音樂，所以在這個意義上說，管風琴在西方音樂史和西方文化史中的作用是甚麼呢？
保羅：當然，它的作用很重要，它起了一個非常重要的作用。管風琴是最古老的鍵盤樂器。很難想像，這個最複雜的音樂機械，也是歷史最悠久的樂器，它的歷史可以追溯到古代的東、西方世界，它演變到了今天。幾個世紀以來，那些最偉大的作曲家，特別是巴赫，為管風琴創作了大量的樂曲。直到今天，它的豐富曲目，還在不斷增加，我想不到任何別的樂器，能有這樣眾多的作曲家，世代不斷的為它作曲。
主持人：那麼我想，你和管風琴在精神上一定是相通的，能不能講一講呢？
保羅：查爾斯魏道，19世紀法國的一位重要的管風琴家。他說過：「要彈好風琴，必須洞徹永恆」。你想，我們一個凡人，又怎麼能洞徹永恆呢？這恐怕是不可能的。不過，我覺得這句話值得人深思。當然這和個人的精神修養有很大關係，每個人的看法也會不同。 但我認為，其實，每個人都知道，不管他承不承認，就是客觀存在的，不僅僅是物質，不僅僅是我們用眼睛能看到的這些東西。它有精神的一面。有些真相，有些我們所知道的事情，是無法通過科學來證實的。比方說，你知道你媽媽愛你，你怎麼用科學來證實它呢?但是你知道這是真的。這些事情，生活中有很多，比如情感、藝術，我們看不到，但是卻能感受到，我們知道它的存在，音樂能喚起我們對這些的共鳴。管風琴從歷史上一直與宗教緊密相關，對我來說從來不會是問題，相反，我認為是件非常好的事情。同時它在世俗環境中發展也是好事。我很高興看到它在這兩個方面都蓬勃發展。
主持人：你18小時演奏巴赫和9小時演奏梅西安，精神上有甚麼特殊的感受呢?
保羅：當然有，感到時間凝固了。就像魏道講的永恆，時間不存在了。你忘記了生活中所有的惦念，忘記了正在挨餓，忘記了悲傷，精神變得煥然一新。我是說，它很神奇，是一種奇蹟。只坐在那裏彈琴或聽音樂，怎麼就可以改變一個人的精神？他的世界觀?這是個奇蹟。它和世上所有其它的東西都不一樣。
主持人：在現代社會，管風琴的作用有了甚麼改變呢？
保羅：當今，我們有了電子風琴，就是說，沒有琴管的管風琴，你甚至可以把風琴擺在…
主持人: 擺在你的客廳裡。
保羅：就是，甚至擺在你的客廳裡。你可以在任何地方，放一架風琴。只是，那個電子風琴，與有著成千上萬的琴管一起大合唱的真正管風琴比起來，不可同日而語。我想，僅僅是管風琴本身的運作機制、樂器本身的複雜和玄妙，就足以令人歎為觀止。而且坐在這部非常像機器的樂器面前，彈奏樂曲也是非常不易的。我想，即使你不是個很出色的音樂家，這個龐大的機器也會很容易的替你掩蓋。就是說，你可以只拉出幾個音栓，彈幾個音符，即使你不是個好琴師，人們仍然會被琴聲打動。那麼，如果你彈鋼琴，如果你吹雙簧管、單簧管，或拉小提琴，演奏出來的音樂好不好聽，那全在你個人的水平。而管風琴，音樂家沒辦法對演奏出來的音樂完全負責，很大程度上要依賴你彈的琴，如果這個琴只有這麼多音栓，你也只能做到這麼多。有時，我們演奏一架風琴，你發現它的表現力不夠，但我們還必須盡力去表達。而彈鋼琴呢，你就有更多的自由、有更多的空間。有些管風琴，音樂家在這裡彈奏，而它所有的琴管都離你很遠，所以聲音從那邊出來，它和你之間不是那麼緊密。不像你拉小提琴，或吹雙簧管、單簧管那樣，你和你的樂器親密無間。而有的風琴，你去彈的時候，那個琴聲會離你很遠。
主持人：音樂一直在人類文明中發揮重要作用，在塑造文化。那麼你看當前的音樂趨勢是甚麼呢？
保羅：噢，說老實話，眼前的現實，讓我很擔憂。首先，你要欣賞有價值的東西，你自己就需要做出一番努力。換句話說，如果你想欣賞足球或一種體育運動，你必須去瞭解它，它有哪些規則、有哪些規矩，你不能閉門造車。欣賞音樂也是一樣，它很玄妙，很....所以，如果一個人不想去學，如果一個社會它的學校不去傳授音樂的基礎知識、不教你如何傾聽、如何欣賞，音樂的價值就被輕視了。在北美，音樂不受重視、不受珍惜，因為學校不教音樂，所以它沒有得到應有的重視。有些人甚至接觸不到真正的音樂，而這樣的音樂卻能改變他們的生活。
主持人：那麼，理想的狀態是甚麼樣的呢？應該怎麼樣去重視它、去傳授它呢？
保羅：我認為最適合教音樂的人是音樂家，他們是最懂得音樂的人。我很願意看到，音樂教師最好能演奏和製作音樂，能對它有一個深層的理解，那是最理想的。我想，在現代文化氛圍中另一個應當關注的，就是我們需要甚麼樣的音樂，現在好像是由娛樂行業控制了。
主持人：由他們主導了。
保羅： 完全是這樣了！音樂已經成了娛樂業的搖錢樹。有人花很多很多錢，去形成一些空洞的時髦觀念。於是人們會說，我喜歡這個，因為它流行，因為大家都喜歡。而不去正面的去區分甚麼是有價值的東西、值得花時間去欣賞的東西。我認為，不隨波逐流、作出價值上的判斷，在當今的社會裏非常難能可貴。
主持人：那麼以你的職位、你的影響力，你能做些甚麼來改變現狀呢？
保羅：當然我肯定講給我的學生，我和他們交流，我激勵他們去思考，在我的管風琴課上，我們經常這樣做。我也常常到各地去演出，走到哪裏我都告訴觀眾，如果你喜歡這個音樂會，或任何古典音樂會，那麼，把你的感動告訴別人，尤其是那些不愛聽古典音樂會的人。那樣，就會播下種子，日後就會開花結果。
主持人：你33歲就已經有了這些成就，享有了所有人想得到的讚美形容詞、很美的語言。那麼你對未來的生活是怎麼想的呢？
保羅：這也是我每天都在想的事情，我想，也是很多人都在想的事。隨著年齡的增長，我對那些膚淺的東西，失去了興趣。我希望能夠對甚麼是好的、甚麼是可貴的，形成更清晰的思想，捍衛那些我認為有利於人類的東西。我想花更多的時間，去學習那些寓意深刻、能改變人的音樂，再去跟人們分享。我也要繼續做好我正在做的這些事情，但是要更加努力，更加充滿激情。
主持人：你還會增加更多的表演曲目!
保羅：肯定是的。音樂是永遠都學不完的，還有這麼多的音樂我渴望去學。同時，在表演和教學之間，也很難只選擇其一，因為兩者我都同樣喜歡。
主持人: 非常感謝你！
保羅：非常感謝你，Danielle, 很高興接受你採訪！
